Η Τζέι Λο και το «Φιλί της Γυναίκας-Αράχνης»: Ένα Μιούζικαλ Αντίστασης και Αγάπης

Πηγή Φωτογραφίας: FREEPIK/View of three-dimensional spider with legs and chelicerae
Η Τζένιφερ Λόπεζ, γνωστή ως Τζέι Λο, επιστρέφει με ένα φιλόδοξο project που συνδυάζει κινηματογραφική λάμψη, κοινωνικό ακτιβισμό και μουσικό θέατρο: το «Φιλί της Γυναίκας-Αράχνης» (Kiss of the Spider Woman), ένα μιούζικαλ δράμα βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Μανουέλ Πουίχ. Η 56χρονη σταρ, που αναλαμβάνει τόσο τον πρωταγωνιστικό ρόλο όσο και την παραγωγή μέσω της Nuyorican Productions, βλέπει την ταινία ως «επιστολή αγάπης» προς τις κοινότητες Λατινοαμερικανών και ΛΟΑΤΚΙ+, σε μια εποχή που αυτές δαιμονοποιούνται και περιθωριοποιούνται. Σε σκηνοθεσία Μπιλ Κόντον (Dreamgirls, Kinsey), η ταινία έκανε πρεμιέρα στο Sundance Film Festival στις 26 Ιανουαρίου 2025, λαμβάνοντας standing ovation και θετικές κριτικές, με το Rotten Tomatoes να δίνει 82% έγκριση. Η κυκλοφορία στις ΗΠΑ ορίζεται για τις 10 Οκτωβρίου 2025 από Lionsgate, ενώ στην Ελλάδα θα βγει στις 23 Οκτωβρίου. «Αυτή η ταινία είναι για την ανθεκτικότητα και την ομορφιά μέσα στην τραγωδία», δήλωσε η Λόπεζ, εμπνευσμένη από προσωπικές εμπειρίες και την πολιτική πραγματικότητα.
Το Μυθιστόρημα του Πουίχ: Μια Καταγγελία της Δικτατορίας
Το έργο βασίζεται στο μυθιστόρημα του Μανουέλ Πουίχ, που εκδόθηκε το 1976 στην Αργεντινή, την ίδια χρονιά που το στρατιωτικό καθεστώς του Χόρχε Βιδέλα ανέλαβε την εξουσία, οδηγώντας σε χιλιάδες εξαφανίσεις και βασανιστήρια. Το βιβλίο, που κυκλοφόρησε στα ελληνικά από τις εκδόσεις Carnivora, αφηγείται την ιστορία δύο κρατουμένων σε φυλακή του Μπουένος Άιρες: του Βαλεντίν, ενός επαναστάτη αντιφρονούντα, και του Μολίνα, ενός ομοφυλόφιλου διακοσμητή βιτρίνων. Οι μέρες τους γίνονται ανεκτές μέσα από φανταστικές ιστορίες ενός χολιγουντιανού μιούζικαλ με πρωταγωνίστρια την φανταστική ντίβα Ίνγκριντ Λούνα, που ενσαρκώνει η Λόπεζ. Οι τρεις γυναικείες φιγούρες –η Αουρόρα (εμπνευσμένη από Λάνα Τέρνερ), η Γυναίκα-Αράχνη (από Όντρεϊ Χέπμπορν) και η ίδια η Λούνα– συμβολίζουν φαντασία και επιθυμία, προσφέροντας απόδραση από την καταπίεση. «Οι χαρακτήρες ανακαλύπτουν την ανθρωπιά ο ένας στον άλλο μέσα από τον κινηματογράφο, που γίνεται εργαλείο αντίστασης», εξηγεί ο Κόντον, που έγραψε και το σενάριο βασισμένο στο μιούζικαλ του Τέρεンス ΜακΝάλι, Τζον Κάντερ και Φρεντ Έμπ.
Το μυθιστόρημα, βραβευμένο με το National Book Award το 1979, κατηγορήθηκε ως «αντεθνικό» στην Αργεντινή, με τον Πουίχ να εξορίζεται. Εξερευνά θέματα όπως η ομοφυλοφιλία, η πολιτική καταπίεση και η δύναμη της τέχνης, κάνοντας την προσαρμογή της Λόπεζ επίκαιρη σε εποχή κοινωνικών αγώνων.
Η Τζέι Λο ως Παραγωγός και Πρωταγωνίστρια
Η Τζένιφερ Λόπεζ δεν πρωταγωνιστεί απλώς, αλλά ηγείται της παραγωγής μαζί με Έλεν Γκόλντσμιθ-Τόμας και Μπένι Μεντίνα από Nuyorican Productions, ενώ Μπεν Άφλεκ (πρώην σύζυγός της) είναι συμπαραγωγός μέσω Artists Equity. Η Λόπεζ, αδέσμευτη από τον Ιανουάριο 2025 μετά το διαζύγιο από τον Άφλεκ, βρήκε στην ταινία προσωπική κάθαρση. «Αυτός ο ρόλος με έκανε να ωριμάσω και να εκτιμήσω την ελευθερία μου», δήλωσε, συνδέοντας την ιστορία με την τρέχουσα «δαιμονοποίηση» Λατινοαμερικανών και ΛΟΑΤΚΙ+ στις ΗΠΑ. Η πρεμιέρα στο Sundance έφερε δάκρυα στη Λόπεζ από το χειροκρότημα, με κριτικούς να επαινούν την ερμηνεία της ως «out-of-this-world diva» (IndieWire).
Η Λόπεζ ερμηνεύει τρεις ρόλους: την Ίνγκριντ Λούνα, την Αουρόρα (φωτεινή πλευρά) και τη Γυναίκα-Αράχνη (σκοτεινή). «Εμπνεύστηκα από ντίβες του Χόλιγουντ –η Λάνα Τέρνερ για την Αουρόρα, η Όντρεϊ Χέπμπορν για την Αράχνη. Είναι η δυαδικότητα του ανθρώπου», είπε. Η ταινία, διάρκειας 2 ωρών και 15 λεπτών, αφαιρεί μερικά τραγούδια από το μιούζικαλ, εστιάζοντας σε οπτική πολυτέλεια και χορογραφίες εμπνευσμένες από κλασικές ταινίες.
Η Σκηνοθετική Προσέγγιση του Μπιλ Κόντον
Ο Μπιλ Κόντον, βραβευμένος με Όσκαρ σεναρίου για Gods and Monsters (1998), επιστρέφει στο Sundance μετά από 27 χρόνια, φέρνοντας την εμπειρία του από μιούζικαλ όπως Dreamgirls (2006) και Beauty and the Beast (2017). «Η ταινία υφαίνει μια ιστορία αγάπης μέσα από τραγωδία, με οπτική πολυτέλεια και βαθιά συναισθήματα», δήλωσε, τονίζοντας τον δεσμό Βαλεντίν-Μολίνα ως πυρήνα. Βαλεντίν ερμηνεύει ο Ντιέγκο Λούνα (Narcos: Mexico), ενώ Μολίνα ο Τονάτιου (Vida). Η ταινία, με μουσική Τζον Κάντερ και Φρεντ Έμπ, συνδυάζει πραγματικότητα και φαντασία, με χορογραφίες που θυμίζουν Chicago (2002), αλλά πιο οικείο.
Η προσαρμογή διατηρεί την καταγγελία της δικτατορίας, προσθέτοντας σύγχρονες αναφορές σε ΛΟΑΤΚΙ+ δικαιώματα και μετανάστευση. Κριτικοί όπως ο Pete Hammond (Deadline) επαίνεσαν την «θαυμάσια ερμηνεία της Λόπεζ», ενώ το Guardian χαρακτήρισε την ταινία «ineven αλλά γοητευτική».
Η Ιστορία του Έργου: Από το Βιβλίο στο Μιούζικαλ
Το μυθιστόρημα του Πουίχ, γραμμένο κατά τη διάρκεια της εξορίας του, εξερευνά την ανθρώπινη επαφή μέσα στην καταπίεση. Η πρώτη κινηματογραφική προσαρμογή (1985) του Έκτορ Μπαμπένκο κέρδισε 4 υποψηφιότητες Όσκαρ, με Ουίλιαμ Χαρτ να βραβεύεται για τον ρόλο του Μολίνα. Το 1992, το μιούζικαλ του Τέρεンス ΜακΝάλι ανέβηκε στο Μπρόντγουэй, κερδίζοντας 7 Τόνι Awards. Η νέα εκδοχή, με Λόπεζ ως ντίβα, εστιάζει στην αγάπη ως αντίσταση, κάνοντας το έργο επίκαιρο σε εποχή πολιτικής πόλωσης.
Η Προσωπική Διάσταση της Λόπεζ και η Ελληνική Κυκλοφορία
Η Λόπεζ, μεγαλωμένη στο Μπρονξ από Πορτορικανούς γονείς, βλέπει στην ταινία καθρέφτη της καταγωγής της. Μετά το διαζύγιο από Άφλεκ, χαρακτήρισε τον χωρισμό «το καλύτερο πράγμα που μου συνέβη», επιτρέποντας ωρίμανση. Ο Άφλεκ, ως συμπαραγωγός, συνεισφέρει στον «φόρο τιμής στον κινηματογράφο». Στην Ελλάδα, η ταινία βγαίνει στις 23 Οκτωβρίου 2025 από Tanweer, με υπότιτλους, προσελκύοντας κοινό που εκτιμά μιούζικαλ και κοινωνικά θέματα.
Ένα Μιούζικαλ για Σήμερα
Το «Φιλί της Γυναίκας-Αράχνης» είναι περισσότερο από μιούζικαλ: είναι καταγγελία και γιορτή, με τη Λόπεζ να λάμπει ως σύμβολο ανθεκτικότητας. Σε εποχή κοινωνικών αγώνων, η ταινία υπενθυμίζει ότι η τέχνη μπορεί να ενώνει και να εμπνέει, όπως το φιλί της Αράχνης.
Πηγή: Pagenews.gr
Διαβάστε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο
Το σχόλιο σας